《世嘉人类》远古时代晋升条件介绍
cospaly简介
COSPLAY
顾名思义，cosplay是英文costume play的简略写法，其动词为cos，而玩cosplay的人则一般被称为cosplayer。从一般意义上来说的cosplay最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。但因为这种译法与游戏中的role play game(rpg)同为角色扮演之意，所以为免雷同，笔者更倾向于另一种译法--服饰装扮。以现今的cosplay而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演acg(anime、comic、game)中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物，从这里可以看出在定位上cosplay包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有cosplayer在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。
cosplay起源:
谈到cosplay最初的起源，现在大家一般比较认同的是将cosplay的发源地定位于日本，当然如果这是以现时代cosplay理念为基准的话确是可以如此而言。但是如果从广义上来说，动画cosplay的真正发源地绝对是位于西半球的美国，甚至说如果真要探讨起cosplay原始形态的话，笔者可以毫不迟疑的告诉你cosplay最早的出现是在公元元年之前的数个世纪之中！因为不论是公元前1000年左右就已存在的希腊祭祀们的装扮，或是其后共同创作了两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那群活跃于公元前8世纪的伟大游吟诗人们，他（她）们实际上都是在扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见，成功的cosplay了神之使徒的存在，而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖，出神入化的cosplay了那些可歌可泣英雄们的事迹。事实上，cosplay所要包括和装扮的涵义不仅仅只是指一种外表上的形象化，更重要的是去cosplay人的内心。嗯，言归正传。接下来继续为大家谈一下cosplay真正的发源地--美国。
美国的cosplay是如可成形的?
自从十七世纪，耶稣会教士阿塔纳斯珂雪（ athanasius kircher）发明了"魔术幻灯"之后，动画的出现便成为了一种必然。在其后的一个世纪中欧洲开始流行起来这种"魔术幻灯"，直至19世纪三十年代末期沃尔特·迪斯尼那只万人迷的小老鼠出现后，美国的动画风格才有了一个明确肯定的定义，而史上真正的第一个以动画人物为扮演对象的cosplay也正是出于这一时期。是的，毫无疑问伴随着那只可爱奇趣的米老鼠在美国本士以及全世界的风靡一时。沃尔特·迪斯尼看准时机适时的在一九五五年创建了世界上首座迪斯尼乐园。同时为了替产品自身作宣传及为更好的吸引游客，沃尔特·迪斯尼还特别请来员工穿上米老鼠服装以供游客玩赏或是拍照留念。所以，可以说当初这群默默无闻的"米老鼠"装扮者才是现时代全世界cosplayer们的真正始祖。并且由此也可以察知，cosplay最初成形的目的仍是出于一种商业上的形为而并非像现在这样是一种流行品位上的消费。将美国或是更确切的一点说，将迪斯尼作为cosplay的真正发源地其实还有一个很重要的依据，那就是当时迪斯尼装扮者们身上所穿着cosplay服装的专业制作化。虽然以现在的cosplay服装而言，有许多是装扮者们自己所缝制的。但是作为一个cosplay的起源，拥有一个规范并且体系化的服装制作组织是必要的条件。
起初为当时那群在迪斯尼乐园中装扮成米老鼠、布鲁拖、古菲、唐老鸭以及其它迪斯尼人物制作cosplay服饰的是沃尔特·迪斯尼公司早先的道具部。在乐园正式成立后不久，沃尔特·迪斯尼扩大了道具部的规模，除了要为影视作品制作道具外，还要负责所有在乐园工作所需的cosplay服装。当然早期的这些所谓的cosplay服饰只是一个拥有固定外形的"大纸袋"，毫无美感可言，成品相对也较粗糙，装扮者穿上这种服饰后很容易发生呼吸不畅的现象。但不论怎么说，相对于当时而言，此时迪斯尼的cosplay服饰制作已算是拥有了一定的规模
日本才是现今真正意义上cosplay的缔造者吗？
此时此刻的日本，因为1947年漫画之神手冢治虫根据酒井七马原作改编而成的红皮书漫画《新宝岛》的锋芒毕露，而在日本掀起一股新漫画的热潮。由此造就了日本整个acg（anime、comic、game）市场的大繁荣，从而为在日本真正确立acg的地位打下了坚实的基础。恰好正在此时，迪斯尼那种所为宣传而作的活动（cosplay）被传入日本，有acg界同好起而模仿，结果就蔚为风潮，成了日本现在acg界的常态活动。日本最早的cosplay出现在昭和三十年这一时期（公元1955年），当时所谓的cosplay仅仅只是孩童们游戏间的一种装扮。记的在那一年正好是《月光假面》与《少年杰特》在日本热赞播放的年份，因此有不少孩童在当时就是cosplay这两部作品的主人公。虽说此时的cosplay纯粹是孩子间的玩意儿，但在服装方面还是颇为讲究，当然前提是要有钱。当时的日本并没有专门的cosplay服饰店，孩子们如果想要拥有与动画中主人公相同服装的话就必须先请人画好设计图纸，然后再去百货公司请人缝制。现今著名的游戏制作人广井王子小时候cosplay的服饰设计图，便是请离他家附近很近的一条艺*街上的那些艺*为他绘制的。这种较为粗制的状况一直维持了将近二十年的时间，直至70年代未80年代初日本的acg经历了探索和成长期之后，作为acg附属文化的cosplay才渐渐得到了真正的发展，可以说现今对cosplay的理念就是完全继承于当时的日本。
然而在80年代，日本的cosplay虽然得到了在更高年龄层及更多群体上的发展，却仍然未有举办过真正意义上的纯cosplay活动。此时的cosplay更多是依附于由acg所带来的另一个周边文化--同人社团（其作品被称为同人志）的身边。"同人志"一词源于日本，原本指的是"一群有着相同兴趣的人，共同创作自己的文艺著作，称为同人志"。也就是说，只要志同道合的朋友们，将各自发表的文艺著作集结成册，不由商业出版社出版发行，而是自己掏腰包印刷，在同好间流通，均可称为"同人志"。由于当时日本动漫及电玩文化的盛行，许多好的当红作品在同好间大受欢迎,"将商业作品加以改编，编制外传形式的漫画同人志"便逐渐成为同人界的主流。由此而及的便是同人社团大量的兴起，而为了招募社员以及在同人志即售会（第一界同人志即售会始于1975年12月，当时只是一个只有32个组织参加，入场人数六百多人的小型同人志即售会,但到了八十年代就成了一年二至三次的超大型同人志即售会）上推销自己的同人志，各社团的成员纷纷打扮成动漫画或电玩中的人物以吸引同好前来参观摊位，在日本这一现象被称为"看版娘"。于是这股风潮如同爆炸了一般在同好间迅速引起了一阵潮流，加入cosplay行列的人数急速成长，到后来其人气度甚至与同人志即售会不相上下。
在经历了六、七十年代的幼稚，八十年代的初创之后，九十年代的cosplay伴随着日本acg业中game业的急速成熟（最典型的就是任天堂、世嘉以及索尼之间的次世代机种之争）以及视觉系乐团的层出不穷而开始步入正轨，成为一个极具规模的acg业界的附属文化。在九十年代，日本acg业界成功举办了大量的动漫画展和游戏展，此时的日本漫画商和电玩公司为了宣传自身产品，在这些游戏展和漫画节中找来一些男男女女cosplay成acg中的角色以吸引参展人群。这一招可以说是与当年沃尔特·迪斯尼开办迪斯尼乐园时如出一辙，由此可见cosplay的成形与发展的关键是建立在本身acg商业化的程度之上，可以说正是将cosplay作为一种商业上的促销手段，cosplay其本身才可能得到长足的发展与认识。
中国大陆、台湾以及香港地区的cosplay又是怎样？
cosplay传入中国的时间较晚，台湾有据可查的第一场cosplay是在1995年8月27日，地点位于高雄的saga world一楼，但据闻当时的规模并不大，并且人物也多以电玩游戏中的人物为主。在这之后的1996年10月13日，台北熊宝宝餐饮店由"超级橙组"举办了一场秋日聚会，虽然在会前广为宣传，知道的人也很多，但是规模依旧偏小。这种情况一直沿续到1997年2月中旬，一连举办了三场活动，cosplay的人数才开始多了起来，并且也从此形成了台湾cosplay界的特色。至此之后台湾cosplay的场次开始有年年增加的趋势，举办地点亦有由北部至中南部发展的现象出现，台湾cosplay活动的风行程度，可以由此看出一班。
而香港出现cosplay的时间似乎又早于台湾，据称最早在1993年香港便有了自己的cosplay。当时的香港还没有什么同人志即售会，一般来说同人社团都是通过当时香港每年都会举办的艺术节场地来进行展览和销售，而正是在那一年（即1993年）一个名为"四百尺"的同人组织穿上了《银河英雄传说》中同盟军的制服出现于会场，就此他们这群人成为了香港最初的cosplay。而在下一年的同一会场内他们又同样扮演了同盟军，不过这次他们还带了另外一组名“uvrz”的同人社团一起玩起了角色扮演。那些"uvrz"的女成员穿上日式巫女装，用巫女棒为到场的参观人仕进行祈福。95年的"四百尺"扮演了《机动》的角色，而"uvrz"在当年则开始扮演一些有名有姓的acg角色，比如《乱马1/2》中的右京或是《我的爱神》中的贝露丹迪。从96年开始"四百尺"社团开始引退不再做任何的cosplay，但与此同时其余的同人社团则陆续开始玩起了服饰装扮，令香港cosplay界的人数一直高攀直上。在这之后不久，香港的第一个同人志即售会由"uvrz"、" comic babies"以及"火狗工房"联合开办（但也是唯一的一次,其后香港就再也没有过此类出演）,当然其间又一次扩大了cosplay在香港的影响力。
因为影响力的逐年扩增，香港的漫画协会开始在98年7月30日至8月3日举办了第一个真正属于漫画迷的动漫会展，当时的入场费为25港币。据称这次会展中的cosplay是有史以来最火爆的一次，许多人扮演了八神、草剃等格斗游戏中的角色。而那一次获得香港第一个cosplay比赛--"fun fun 服饰扮装大赛"冠军的是一位装扮成《圣传》中乾达婆王的女孩。在这之后se株式会社、tg坊和香港美术用品专业中心在98年8月30日就旺角麦花臣室内运动场合办了第一次comic world。并且首次在会场内划分出一块"服饰装扮照相区"以方便参展人人士拍照留念。比较令人颇感意外的是在当时竟然已经有人开始cosplay起"犬夜*"了！？在随后的近几年里，大学社团间的展出也逐渐地开始显露头角成为香港cosplay界的又一活跃场地。
相比之下大陆出现cosplay较晚，直到1998年国内开办漫展才有了些零星自发的个人cosplay秀，而在此之前也没有一定规模的同人志即售会。因此即是有cosplay，数量也极奇之稀少。但缘于日本、台湾、香港三地cosplay的成熟，大陆的cosplay得以急速稳定的成长，且在2000年8月成功举办了中国大陆第一届cosplay大赛。在其后的一年里华义公司又凭借助其在网络游戏上的巨大影响力，打着旗下主力产品《石器时代》的名号开办“2001年石器最佳cosplay大赛”。与此同时由于上海、广州以及北京等地区在这几年里频繁的开办漫展及同人会展，而使现今大陆的cosplay也具有了一定程度上的规模。
cosplay最重要是什么？
对cosplay而言，最重要的不是自己的像貌如何，而是取决于服饰的制作.一般来说得到cosplay服饰的方法有四种，分别是：别人送(汗)、去专卖店买、自己动手做或是叫裁缝铺量身定造。
1：别人送
这个当然得要有人缘才行，平时在漫展或生活中认识的一些会cosplay的服友，等他（她）们不要cosplay服的时候你就可以问他或她要过来，不过相对来说这种机会是少之又少。
2：去专卖店买
这一点在日本是很稀疏平常的事，比如在日本有offcial的cosplay服装卖，cospa就是一个很好例子，并且她们出的衣服都是官方认可的。另外还有一些造cosplay服的店子，因为是私下造的所以不是offcial。而在台湾地区基本上都是非官方认定的cosplay服饰店，但在以上这两个地区都有即省钱又方便的cosplay服二手店。至于香港和大陆地区则连专门经营cosplay服的店都非常少见，一般都是需要定制的。
3：自己动手做
其实cosplay最大的乐趣便是自己亲手制作服饰以及道具。当然如果要自己作的话，首先必须要会裁缝，家中亦最好有一台缝纫机。一般来说自己一个人从选料，设计直至制作完成需要一个月时间。其间你除了要有技术和工具之外，精神上的集中力也是相当的必要。一件衣服由最初的纸样直至完成，确实是件非常不简单的事呐。但同样服装完成时自己所能感受的快感也是别人无法体及的。
4：裁缝铺量身定造
去裁缝铺量身定造一般是香港和大陆cosplayer的做法。这样的好处是，一个在价钱上比较便宜，另一方面也容易提出自己的要求。在大陆一般来说裁缝铺是很好找的，但真正会作cosplay服的确是不多。通常在大陆你交了定单之后，一至二个星期便可收取衣服。如果此时对服饰有什么不满而提出异议的话，店主通常会当场为你改制。
其实作一件cosplay服真可谓是价格不菲，专卖店成品服的话通常要价近千。自己动手裁制虽然花费较少，但如果视所cos角色服饰的复杂度而言有时也要将近六、七百元，并且还要付出相当大的心血与劳力。有鉴于此在台湾地区cosplay被有些人称之为是劳命伤财的玩意儿。但是对于广大的cosplayer来说，这一切都是值得的。
现今的cosplay又如何?
经过长时间的发展与探究，如今的cosplay已经是变的相当完善，不仅可以扮人，而且更加可以扮漫画和游戏中任何的东西，例如动物、机械人，只要想得到又扮得到的就可以，没有任何限制。不过，有时候扮机械人，走出每步路都会非常困难，亦有人扮过太空战舰，而且还要像战舰般在地上爬行，真是令人匪夷所思。作为acg的附属文化，cosplay在当今社会已经越发的成为一种青少年文化娱乐的主流。朋友过生日时的聚会，大大小小的动漫展又或者是情人间的"化装舞会"都可以用到cosplay来活跃气氛。更主要的是在cosplay的同时，通过制作、学习他人的cosplay而可能会交到一些良师益友，并且在有益身心满足自身的同时，也能娱乐大众。
而在现今的日本，除了每年固定的东京春、秋两季电玩展以及各式的动漫展之外还有cosplay嘉年会，其会场内可说是集合了日本全国cosplay界的精英，提供了一个让他们大扮特扮的机会。日本的cosplay迷除了年轻人外亦有小朋友参与其中，并且有些儿童更加是和家长一起装扮，实行一家大小齐齐cosplay，此外，在日本cosplay可还是一种职业噢。日本当红歌手柏原崇与滕原纪香等娱乐圈人仕也是十分的酷爱cosplay，由此可见cosplay在日本的魅力有着何其巨大的影响力。
然而在尽情欢快的同时，为了减少不必要的麻烦，日本对于游客为cosplayer拍照是有限制的。除了会场内专门设置的cosplay照相区之外，是不允许游客随意照相的。以每年的东京电玩展为例，cosplay并没有所谓活动，只是在会场外的走廊上，会有很多的cosplayer来这里让大家照像，当然他们也会出现在会场中，不过原则上会场里是不能拍cosplayer的，也有些人可能会答应让你拍，但这就一定要到外面才可以拍照。至于原因,其一是因为会场里是厂商的活动，所以要拍只能拍厂商的show girl，虽然厂商不见得会管，但是cosplayer自己也可能不喜欢这样没有秩序的行为，日本人本来就凡是都照规定来的，所以不是应该拍照的情况，他们会拒绝喔！其二是因为他们大多比较注重自己的身份，也希望你能尊重他们，所以当他们想好好参观的时候，可能并不希望一直有人找他们拍照。至于其三，则是因为很多日本的cosplayer对自我的表现要求都很高，所以在会场内拍摄条件不好的情况下，他们不希望这样被拍照，如果要拍，宁可到外面可以拍照的地方，有充足的阳光，摆好满意的姿势，让你拍得美美的。当然另外值的注意的是，要拍照一定要取得人家同意喔，偷拍是绝对不礼貌的行为！
此外,作为日本的一种标志性文化--街道秀中也能看到cosplay一族的身影。在神宫桥附近，是原宿驰名国际的街头另类秀--cosplay的大本营。在这里的cosplay被简单的分为几个派系，宫廷娃娃系、明星视觉系、卡漫系、椎名护士服系、白脸系、自创系等。星期六、日下午此地的人群最为集中。其实这种展现自我的文化，最早是从原宿"budeikku竹之子"服装店开幕后，才渐渐被渲染开来，形成周末在"步行者天国"聚集的风气，所以当时这一群奇装异服的人曾被称为"竹之子族"，在八十年代这种风气曾达到最高潮，不过目前这个名词已经渐渐被淡忘了。
要如何才能参与cosplay？
作为一种非官方性质的娱乐项目，不论是在日本、中国大陆或是台湾、香港等地区，基本上对其参与是没有任何限制的。你只要拥有自己的cosplay服饰，便可以以社团或是个人的身份参加各类会展中的cosplay活动。
因为cosplay本身并不限定角色，所以一般在参展前，先要从各类acg杂志中挑选出自己所想扮演的角色，然后便开始收集有关此角色各式各样的情报与资料。例如关于角色的服装、道具、形象特征等等都是需要调查的事情。然后就可以准备服饰了，至于具体的操作方法在前面已有所述。
这样直到开展那天你便可以高高兴兴地跑去会场，参与到cosplay的演出中去了。
cosplay究竟为我们带来了什么?
很难说cosplay到底为我们带来了什么，毕竟任何事物都有其两面性。从圈外人士来看cosplay这项活动是一种既劳民伤财不经济又没意义的活动。记的在台湾就曾经发生过一起因为媒体对cosplay的不了解而引发出一篇错误报道的真实事件。那么对于那些cosplayer来说，他们究竟得到了些什么哪？
其实就如同笔者在前文中所述的，真正的cosplay并非只是装扮其外在，更主要的是对心灵上的互换。试想，在竞争如此激烈的都市社会中，每个人都会因为自己工作或学习上的不顺而承受着各式各样的压力与困惑。如果在此时能够抛开这些，cos出另一个自己，那岂不是对自我精神压力上一种绝大的解放？将心情放松，通过角色的互相转换来舒解自己，所以说我们并不要将cosplay仅仅定位于或是局现于acg的角色之中。每个人在社会中其实都有扮演着不同的，属于自己的角色，不是吗？本来嘛，每个现实生活中的人类，必定有自己的困恼所在，今天你是一穷二白的乞丐也好，腰缠万贯的大富豪也好，都有着自己的烦恼。而所谓的acg人物在cosplay者所存在的现实世界（三次元）并没有所需要烦恼的，cosplay者借由cosplay成acg中人物，也可以得到心灵上的舒解、对现实的暂时逃避以及一种想法上的暂时改变。纵使acg的祭典过去了，还是得面对现实，但那时候感受到的喜悦与逃避现实痛苦的轻松感却是可以让自己更加积极更有自信与期待。
最后,该为大家谈些什么呢?
梦想，不知道还有多少人的心中拥有着如此一个华丽的字眼。想想笔者小时候曾经有过无数的梦想，现在有些实现了，有些却仍是那么的遥不可及。然而转念一想，这不正是cosplay可以做到的嘛。去cos一下自己小时候的梦想，虽然这对现实而言并没有什么改变，然而自己的身心却会因此而得到一瞬间的宽慰与满足。去cosplay吧，这样的尝试或许可以让你自己活的更年轻些也说不定喔（笑）。
转载自baidu知道。
顾名思义，cosplay是英文costume play的简略写法，其动词为cos，而玩cosplay的人则一般被称为cosplayer。从一般意义上来说的cosplay最早的中文译名是出自台湾，意思是指角色扮演。但因为这种译法与游戏中的role play game(rpg)同为角色扮演之意，所以为免雷同，笔者更倾向于另一种译法--服饰装扮。以现今的cosplay而言，其形式及内容一般是指利用服装、小饰品、道具以及化装来扮演acg(anime、comic、game)中的角色或是一些日本视觉系乐队以及电影中的某些人物，从这里可以看出在定位上cosplay包含了相当广阔的发挥空间，甚至可以说只要是有cosplayer在的地方，这一领域便绝对就是当今青少年流行文化的主流。
cosplay起源:
谈到cosplay最初的起源，现在大家一般比较认同的是将cosplay的发源地定位于日本，当然如果这是以现时代cosplay理念为基准的话确是可以如此而言。但是如果从广义上来说，动画cosplay的真正发源地绝对是位于西半球的美国，甚至说如果真要探讨起cosplay原始形态的话，笔者可以毫不迟疑的告诉你cosplay最早的出现是在公元元年之前的数个世纪之中！因为不论是公元前1000年左右就已存在的希腊祭祀们的装扮，或是其后共同创作了两部伟大希腊史诗《伊利亚特》和《奥德赛》的那群活跃于公元前8世纪的伟大游吟诗人们，他（她）们实际上都是在扮演着别人的角色。前者引变为后世的先知、先见，成功的cosplay了神之使徒的存在，而后者则如同是现今舞台话剧的鼻祖，出神入化的cosplay了那些可歌可泣英雄们的事迹。事实上，cosplay所要包括和装扮的涵义不仅仅只是指一种外表上的形象化，更重要的是去cosplay人的内心。嗯，言归正传。接下来继续为大家谈一下cosplay真正的发源地--美国。
美国的cosplay是如可成形的?
自从十七世纪，耶稣会教士阿塔纳斯珂雪（ athanasius kircher）发明了"魔术幻灯"之后，动画的出现便成为了一种必然。在其后的一个世纪中欧洲开始流行起来这种"魔术幻灯"，直至19世纪三十年代末期沃尔特·迪斯尼那只万人迷的小老鼠出现后，美国的动画风格才有了一个明确肯定的定义，而史上真正的第一个以动画人物为扮演对象的cosplay也正是出于这一时期。是的，毫无疑问伴随着那只可爱奇趣的米老鼠在美国本士以及全世界的风靡一时。沃尔特·迪斯尼看准时机适时的在一九五五年创建了世界上首座迪斯尼乐园。同时为了替产品自身作宣传及为更好的吸引游客，沃尔特·迪斯尼还特别请来员工穿上米老鼠服装以供游客玩赏或是拍照留念。所以，可以说当初这群默默无闻的"米老鼠"装扮者才是现时代全世界cosplayer们的真正始祖。并且由此也可以察知，cosplay最初成形的目的仍是出于一种商业上的形为而并非像现在这样是一种流行品位上的消费。将美国或是更确切的一点说，将迪斯尼作为cosplay的真正发源地其实还有一个很重要的依据，那就是当时迪斯尼装扮者们身上所穿着cosplay服装的专业制作化。虽然以现在的cosplay服装而言，有许多是装扮者们自己所缝制的。但是作为一个cosplay的起源，拥有一个规范并且体系化的服装制作组织是必要的条件。
起初为当时那群在迪斯尼乐园中装扮成米老鼠、布鲁拖、古菲、唐老鸭以及其它迪斯尼人物制作cosplay服饰的是沃尔特·迪斯尼公司早先的道具部。在乐园正式成立后不久，沃尔特·迪斯尼扩大了道具部的规模，除了要为影视作品制作道具外，还要负责所有在乐园工作所需的cosplay服装。当然早期的这些所谓的cosplay服饰只是一个拥有固定外形的"大纸袋"，毫无美感可言，成品相对也较粗糙，装扮者穿上这种服饰后很容易发生呼吸不畅的现象。但不论怎么说，相对于当时而言，此时迪斯尼的cosplay服饰制作已算是拥有了一定的规模
日本才是现今真正意义上cosplay的缔造者吗？
此时此刻的日本，因为1947年漫画之神手冢治虫根据酒井七马原作改编而成的红皮书漫画《新宝岛》的锋芒毕露，而在日本掀起一股新漫画的热潮。由此造就了日本整个acg（anime、comic、game）市场的大繁荣，从而为在日本真正确立acg的地位打下了坚实的基础。恰好正在此时，迪斯尼那种所为宣传而作的活动（cosplay）被传入日本，有acg界同好起而模仿，结果就蔚为风潮，成了日本现在acg界的常态活动。日本最早的cosplay出现在昭和三十年这一时期（公元1955年），当时所谓的cosplay仅仅只是孩童们游戏间的一种装扮。记的在那一年正好是《月光假面》与《少年杰特》在日本热赞播放的年份，因此有不少孩童在当时就是cosplay这两部作品的主人公。虽说此时的cosplay纯粹是孩子间的玩意儿，但在服装方面还是颇为讲究，当然前提是要有钱。当时的日本并没有专门的cosplay服饰店，孩子们如果想要拥有与动画中主人公相同服装的话就必须先请人画好设计图纸，然后再去百货公司请人缝制。现今著名的游戏制作人广井王子小时候cosplay的服饰设计图，便是请离他家附近很近的一条艺*街上的那些艺*为他绘制的。这种较为粗制的状况一直维持了将近二十年的时间，直至70年代未80年代初日本的acg经历了探索和成长期之后，作为acg附属文化的cosplay才渐渐得到了真正的发展，可以说现今对cosplay的理念就是完全继承于当时的日本。
然而在80年代，日本的cosplay虽然得到了在更高年龄层及更多群体上的发展，却仍然未有举办过真正意义上的纯cosplay活动。此时的cosplay更多是依附于由acg所带来的另一个周边文化--同人社团（其作品被称为同人志）的身边。"同人志"一词源于日本，原本指的是"一群有着相同兴趣的人，共同创作自己的文艺著作，称为同人志"。也就是说，只要志同道合的朋友们，将各自发表的文艺著作集结成册，不由商业出版社出版发行，而是自己掏腰包印刷，在同好间流通，均可称为"同人志"。由于当时日本动漫及电玩文化的盛行，许多好的当红作品在同好间大受欢迎,"将商业作品加以改编，编制外传形式的漫画同人志"便逐渐成为同人界的主流。由此而及的便是同人社团大量的兴起，而为了招募社员以及在同人志即售会（第一界同人志即售会始于1975年12月，当时只是一个只有32个组织参加，入场人数六百多人的小型同人志即售会,但到了八十年代就成了一年二至三次的超大型同人志即售会）上推销自己的同人志，各社团的成员纷纷打扮成动漫画或电玩中的人物以吸引同好前来参观摊位，在日本这一现象被称为"看版娘"。于是这股风潮如同爆炸了一般在同好间迅速引起了一阵潮流，加入cosplay行列的人数急速成长，到后来其人气度甚至与同人志即售会不相上下。
在经历了六、七十年代的幼稚，八十年代的初创之后，九十年代的cosplay伴随着日本acg业中game业的急速成熟（最典型的就是任天堂、世嘉以及索尼之间的次世代机种之争）以及视觉系乐团的层出不穷而开始步入正轨，成为一个极具规模的acg业界的附属文化。在九十年代，日本acg业界成功举办了大量的动漫画展和游戏展，此时的日本漫画商和电玩公司为了宣传自身产品，在这些游戏展和漫画节中找来一些男男女女cosplay成acg中的角色以吸引参展人群。这一招可以说是与当年沃尔特·迪斯尼开办迪斯尼乐园时如出一辙，由此可见cosplay的成形与发展的关键是建立在本身acg商业化的程度之上，可以说正是将cosplay作为一种商业上的促销手段，cosplay其本身才可能得到长足的发展与认识。
中国大陆、台湾以及香港地区的cosplay又是怎样？
cosplay传入中国的时间较晚，台湾有据可查的第一场cosplay是在1995年8月27日，地点位于高雄的saga world一楼，但据闻当时的规模并不大，并且人物也多以电玩游戏中的人物为主。在这之后的1996年10月13日，台北熊宝宝餐饮店由"超级橙组"举办了一场秋日聚会，虽然在会前广为宣传，知道的人也很多，但是规模依旧偏小。这种情况一直沿续到1997年2月中旬，一连举办了三场活动，cosplay的人数才开始多了起来，并且也从此形成了台湾cosplay界的特色。至此之后台湾cosplay的场次开始有年年增加的趋势，举办地点亦有由北部至中南部发展的现象出现，台湾cosplay活动的风行程度，可以由此看出一班。
而香港出现cosplay的时间似乎又早于台湾，据称最早在1993年香港便有了自己的cosplay。当时的香港还没有什么同人志即售会，一般来说同人社团都是通过当时香港每年都会举办的艺术节场地来进行展览和销售，而正是在那一年（即1993年）一个名为"四百尺"的同人组织穿上了《银河英雄传说》中同盟军的制服出现于会场，就此他们这群人成为了香港最初的cosplay。而在下一年的同一会场内他们又同样扮演了同盟军，不过这次他们还带了另外一组名“uvrz”的同人社团一起玩起了角色扮演。那些"uvrz"的女成员穿上日式巫女装，用巫女棒为到场的参观人仕进行祈福。95年的"四百尺"扮演了《机动》的角色，而"uvrz"在当年则开始扮演一些有名有姓的acg角色，比如《乱马1/2》中的右京或是《我的爱神》中的贝露丹迪。从96年开始"四百尺"社团开始引退不再做任何的cosplay，但与此同时其余的同人社团则陆续开始玩起了服饰装扮，令香港cosplay界的人数一直高攀直上。在这之后不久，香港的第一个同人志即售会由"uvrz"、" comic babies"以及"火狗工房"联合开办（但也是唯一的一次,其后香港就再也没有过此类出演）,当然其间又一次扩大了cosplay在香港的影响力。
因为影响力的逐年扩增，香港的漫画协会开始在98年7月30日至8月3日举办了第一个真正属于漫画迷的动漫会展，当时的入场费为25港币。据称这次会展中的cosplay是有史以来最火爆的一次，许多人扮演了八神、草剃等格斗游戏中的角色。而那一次获得香港第一个cosplay比赛--"fun fun 服饰扮装大赛"冠军的是一位装扮成《圣传》中乾达婆王的女孩。在这之后se株式会社、tg坊和香港美术用品专业中心在98年8月30日就旺角麦花臣室内运动场合办了第一次comic world。并且首次在会场内划分出一块"服饰装扮照相区"以方便参展人人士拍照留念。比较令人颇感意外的是在当时竟然已经有人开始cosplay起"犬夜*"了！？在随后的近几年里，大学社团间的展出也逐渐地开始显露头角成为香港cosplay界的又一活跃场地。
相比之下大陆出现cosplay较晚，直到1998年国内开办漫展才有了些零星自发的个人cosplay秀，而在此之前也没有一定规模的同人志即售会。因此即是有cosplay，数量也极奇之稀少。但缘于日本、台湾、香港三地cosplay的成熟，大陆的cosplay得以急速稳定的成长，且在2000年8月成功举办了中国大陆第一届cosplay大赛。在其后的一年里华义公司又凭借助其在网络游戏上的巨大影响力，打着旗下主力产品《石器时代》的名号开办“2001年石器最佳cosplay大赛”。与此同时由于上海、广州以及北京等地区在这几年里频繁的开办漫展及同人会展，而使现今大陆的cosplay也具有了一定程度上的规模。
cosplay最重要是什么？
对cosplay而言，最重要的不是自己的像貌如何，而是取决于服饰的制作.一般来说得到cosplay服饰的方法有四种，分别是：别人送(汗)、去专卖店买、自己动手做或是叫裁缝铺量身定造。
1：别人送
这个当然得要有人缘才行，平时在漫展或生活中认识的一些会cosplay的服友，等他（她）们不要cosplay服的时候你就可以问他或她要过来，不过相对来说这种机会是少之又少。
2：去专卖店买
这一点在日本是很稀疏平常的事，比如在日本有offcial的cosplay服装卖，cospa就是一个很好例子，并且她们出的衣服都是官方认可的。另外还有一些造cosplay服的店子，因为是私下造的所以不是offcial。而在台湾地区基本上都是非官方认定的cosplay服饰店，但在以上这两个地区都有即省钱又方便的cosplay服二手店。至于香港和大陆地区则连专门经营cosplay服的店都非常少见，一般都是需要定制的。
3：自己动手做
其实cosplay最大的乐趣便是自己亲手制作服饰以及道具。当然如果要自己作的话，首先必须要会裁缝，家中亦最好有一台缝纫机。一般来说自己一个人从选料，设计直至制作完成需要一个月时间。其间你除了要有技术和工具之外，精神上的集中力也是相当的必要。一件衣服由最初的纸样直至完成，确实是件非常不简单的事呐。但同样服装完成时自己所能感受的快感也是别人无法体及的。
4：裁缝铺量身定造
去裁缝铺量身定造一般是香港和大陆cosplayer的做法。这样的好处是，一个在价钱上比较便宜，另一方面也容易提出自己的要求。在大陆一般来说裁缝铺是很好找的，但真正会作cosplay服的确是不多。通常在大陆你交了定单之后，一至二个星期便可收取衣服。如果此时对服饰有什么不满而提出异议的话，店主通常会当场为你改制。
其实作一件cosplay服真可谓是价格不菲，专卖店成品服的话通常要价近千。自己动手裁制虽然花费较少，但如果视所cos角色服饰的复杂度而言有时也要将近六、七百元，并且还要付出相当大的心血与劳力。有鉴于此在台湾地区cosplay被有些人称之为是劳命伤财的玩意儿。但是对于广大的cosplayer来说，这一切都是值得的。
现今的cosplay又如何?
经过长时间的发展与探究，如今的cosplay已经是变的相当完善，不仅可以扮人，而且更加可以扮漫画和游戏中任何的东西，例如动物、机械人，只要想得到又扮得到的就可以，没有任何限制。不过，有时候扮机械人，走出每步路都会非常困难，亦有人扮过太空战舰，而且还要像战舰般在地上爬行，真是令人匪夷所思。作为acg的附属文化，cosplay在当今社会已经越发的成为一种青少年文化娱乐的主流。朋友过生日时的聚会，大大小小的动漫展又或者是情人间的"化装舞会"都可以用到cosplay来活跃气氛。更主要的是在cosplay的同时，通过制作、学习他人的cosplay而可能会交到一些良师益友，并且在有益身心满足自身的同时，也能娱乐大众。
而在现今的日本，除了每年固定的东京春、秋两季电玩展以及各式的动漫展之外还有cosplay嘉年会，其会场内可说是集合了日本全国cosplay界的精英，提供了一个让他们大扮特扮的机会。日本的cosplay迷除了年轻人外亦有小朋友参与其中，并且有些儿童更加是和家长一起装扮，实行一家大小齐齐cosplay，此外，在日本cosplay可还是一种职业噢。日本当红歌手柏原崇与滕原纪香等娱乐圈人仕也是十分的酷爱cosplay，由此可见cosplay在日本的魅力有着何其巨大的影响力。
然而在尽情欢快的同时，为了减少不必要的麻烦，日本对于游客为cosplayer拍照是有限制的。除了会场内专门设置的cosplay照相区之外，是不允许游客随意照相的。以每年的东京电玩展为例，cosplay并没有所谓活动，只是在会场外的走廊上，会有很多的cosplayer来这里让大家照像，当然他们也会出现在会场中，不过原则上会场里是不能拍cosplayer的，也有些人可能会答应让你拍，但这就一定要到外面才可以拍照。至于原因,其一是因为会场里是厂商的活动，所以要拍只能拍厂商的show girl，虽然厂商不见得会管，但是cosplayer自己也可能不喜欢这样没有秩序的行为，日本人本来就凡是都照规定来的，所以不是应该拍照的情况，他们会拒绝喔！其二是因为他们大多比较注重自己的身份，也希望你能尊重他们，所以当他们想好好参观的时候，可能并不希望一直有人找他们拍照。至于其三，则是因为很多日本的cosplayer对自我的表现要求都很高，所以在会场内拍摄条件不好的情况下，他们不希望这样被拍照，如果要拍，宁可到外面可以拍照的地方，有充足的阳光，摆好满意的姿势，让你拍得美美的。当然另外值的注意的是，要拍照一定要取得人家同意喔，偷拍是绝对不礼貌的行为！
此外,作为日本的一种标志性文化--街道秀中也能看到cosplay一族的身影。在神宫桥附近，是原宿驰名国际的街头另类秀--cosplay的大本营。在这里的cosplay被简单的分为几个派系，宫廷娃娃系、明星视觉系、卡漫系、椎名护士服系、白脸系、自创系等。星期六、日下午此地的人群最为集中。其实这种展现自我的文化，最早是从原宿"budeikku竹之子"服装店开幕后，才渐渐被渲染开来，形成周末在"步行者天国"聚集的风气，所以当时这一群奇装异服的人曾被称为"竹之子族"，在八十年代这种风气曾达到最高潮，不过目前这个名词已经渐渐被淡忘了。
要如何才能参与cosplay？
作为一种非官方性质的娱乐项目，不论是在日本、中国大陆或是台湾、香港等地区，基本上对其参与是没有任何限制的。你只要拥有自己的cosplay服饰，便可以以社团或是个人的身份参加各类会展中的cosplay活动。
因为cosplay本身并不限定角色，所以一般在参展前，先要从各类acg杂志中挑选出自己所想扮演的角色，然后便开始收集有关此角色各式各样的情报与资料。例如关于角色的服装、道具、形象特征等等都是需要调查的事情。然后就可以准备服饰了，至于具体的操作方法在前面已有所述。
这样直到开展那天你便可以高高兴兴地跑去会场，参与到cosplay的演出中去了。
cosplay究竟为我们带来了什么?
很难说cosplay到底为我们带来了什么，毕竟任何事物都有其两面性。从圈外人士来看cosplay这项活动是一种既劳民伤财不经济又没意义的活动。记的在台湾就曾经发生过一起因为媒体对cosplay的不了解而引发出一篇错误报道的真实事件。那么对于那些cosplayer来说，他们究竟得到了些什么哪？
其实就如同笔者在前文中所述的，真正的cosplay并非只是装扮其外在，更主要的是对心灵上的互换。试想，在竞争如此激烈的都市社会中，每个人都会因为自己工作或学习上的不顺而承受着各式各样的压力与困惑。如果在此时能够抛开这些，cos出另一个自己，那岂不是对自我精神压力上一种绝大的解放？将心情放松，通过角色的互相转换来舒解自己，所以说我们并不要将cosplay仅仅定位于或是局现于acg的角色之中。每个人在社会中其实都有扮演着不同的，属于自己的角色，不是吗？本来嘛，每个现实生活中的人类，必定有自己的困恼所在，今天你是一穷二白的乞丐也好，腰缠万贯的大富豪也好，都有着自己的烦恼。而所谓的acg人物在cosplay者所存在的现实世界（三次元）并没有所需要烦恼的，cosplay者借由cosplay成acg中人物，也可以得到心灵上的舒解、对现实的暂时逃避以及一种想法上的暂时改变。纵使acg的祭典过去了，还是得面对现实，但那时候感受到的喜悦与逃避现实痛苦的轻松感却是可以让自己更加积极更有自信与期待。
最后,该为大家谈些什么呢?
梦想，不知道还有多少人的心中拥有着如此一个华丽的字眼。想想笔者小时候曾经有过无数的梦想，现在有些实现了，有些却仍是那么的遥不可及。然而转念一想，这不正是cosplay可以做到的嘛。去cos一下自己小时候的梦想，虽然这对现实而言并没有什么改变，然而自己的身心却会因此而得到一瞬间的宽慰与满足。去cosplay吧，这样的尝试或许可以让你自己活的更年轻些也说不定喔（笑）。
转载自baidu知道。
给《奥丁领域》做人设的画师叫什么名字？非常美啊！
人家只问人设师嘛
神谷盛治
神谷盛治
90年代的经典游戏
一即时战略
<br>--------------------------------------------------------
<br>命令与征服
<br>年代1995
<br>英文名Command & Conquer，简称C&C，Westwood Studios开发的电子游戏
<br>类型 即时战略
<br>----------------------------------------------------
<br>红色警报
<br>年代 1995
<br>类型 即时战略
<br>红色警戒，原英文名“Red Alert”，中文别名“红色警报”，简称“红警”或“RA”。它是美国 Westwood Studios 公司为个人电脑（PC）推出的一系列即时战略游戏（RTS）。
<br>★该游戏做为《命令与征服》系列的一个资料片开发并发行，游戏背景为冷战时期美苏对抗。属于标准的采集资源，升级建筑，造兵攻打模式；有单人任务模式、单人对NPC、多人联网对战等多种模式。
<br>-----------------------------
<br>《沙丘魔堡II》
<br>年代（1992）
<br>公认的即时战略游戏始祖目录
<br>----------------------------------
<br>帝国时代（Age of Empires）
<br>
<br>设计公司: 全效工作室
<br>发行公司: 微软
<br>发售日期: 1997年及2003年
<br>游戏类型: 即时战略
<br>帝国时代（英文：Age of Empires，AoE；港台译为世纪帝国）是一个根据历史而制作的即时战略（Real-time Strategy）电脑游戏，由全效工作室开发，微软公司在1997年发行。这款可以让玩家操纵历史上某个真实民族的游戏，由於它的各种优点(低配备需求，变化性，趣味性）常常使玩家乐此不疲，受到电玩市场热烈的欢迎，后来有许多公司也竞相推出类似的游戏，像地球争霸、王国的兴起和微软再推出的神话世纪等，但也无法创造帝国时代的空前成功。帝国时代也在2003年推出了掌上型电脑版。
<br>
<br>帝国时代这个词有时也泛指整个帝国时代系列的游戏与资料片，包括帝国时代：罗马霸主、帝国时代II:帝王世纪、帝国时代II:征服者入侵、以及帝国时代III及其资料片帝国时代III:群酋争霸。
<br>---------------------------------------------------------------
<br>横扫千军
<br>永远的《横扫千军》
<br>Total Annihilation
<br>97年
<br>即时战略
<br>Total Annihilation译为《横扫千军》或译为《全歼》，它是第一款真正的3D即时战略游戏，出台仅三周时间就登上了“top100”排行榜，两年后仍排在前十名的位置。希望你能喜欢它并永远纪住它。
<br>该游戏获过多项大奖
<br>------------------------------------------------
<br>星际争霸
<br>98年
<br>著名的暴雪公司
<br>（台译《星海争霸》，StarCraft）由暴雪公司制作并于1998年发行的一款即时战略类游戏，Blizzard公司的皇牌制作人Shane Dibiri担纲策划。这款游戏与其前作《魔兽争霸II》有很多相似之处。但是与前作不同，星际争霸被设置在一个科幻的故事背景里。游戏的故事线围绕三个假想的银河种族展开，它们是：Protoss（一个纯精神、纯能量的种族），Zerg（一个纯肉体、纯生物的种族）和Terran（来自地球的人类殖民者）。这款游戏最初在Windows（又称视窗）平台发布，后被移植到Macintosh（俗称“苹果机”）和任天堂64平台。
<br>
<br>《星际争霸》是1998年最畅销的电脑游戏。同年，暴雪发布了它的扩展包（通常也叫做资料片）《星际争霸：母巢之战》（Starcraft: Brood War）。暴雪已声称他们正在制作一款以星际争霸为背景的第三人称视角射击（third person shooter,TPS）类游戏《星际争霸：幽灵》（Starcraft: Ghost），并宣称将在2005年发行。而后计划被因故取消，以夭折告之。概况
<br>
<br>《星际争霸》大致可以从三个方面介绍：任务版游戏、多人对战游戏以及版本更新情况。
<br>-----------------------------------------------------------------
<br>魔兽争霸前两代
<br>虽然3代更出名些
<br>-------------------------------------------------------------------
<br>二、角色扮演
<br>------------
<br> 仙剑奇侠传
<br>
<br>开发商：大宇资讯公司狂徒创作群
<br>出版商：大宇资讯公司
<br>发行时间:1995年
<br>类型：RPG(Role Play Games)角色扮演类
<br>游戏模式：单机游戏
<br>平台：DOS
<br> 《仙剑奇侠传》是1995年出品，由大宇资讯狂徒创作群制作，是整整影响了一代玩家的游戏著作。游戏感人的剧情，动情的音乐，还有游戏中那优雅的诗词至今仍让老一辈的玩家难以忘怀。而这三点，在后来成为了仙剑系列延续的传统。游戏的主角李逍遥，赵灵儿，林月如，阿奴，也成了游戏界的明星人物。游戏的总策划兼编剧姚壮宪位誉为"仙剑之父"。
<br>
<br>----------
<br>金庸群侠传
<br> 《金庸群侠传》
<br>
<br>游戏平台：PC
<br>类型：单机/RPG
<br>制作公司：河洛工作室（后改名为东方演算）
<br>发行日期：1996
<br>
<br>
<br>
<br>
<br>金庸群侠传于1996年发行，是由河洛工作室开发（后来改名为东方演算）、智冠科技发行的中文角色扮演游戏，在当时是一款相当受欢迎的游戏。
<br>
<br>--------------
<br>最终幻想8
<br>99年
<br>最终幻想系列在pc平台上经典的一部。
<br>
<br>--------------------------
<br>
<br>魔法门系列
<br>欧美风格 RPG
<br>第一人称视角
<br>-------------------------
暗黑破坏神
一代在90年代出
暴雪出品必属佳品
天堂与地狱的战斗（末日之战）在人类出现之前就已经开始，延续了数千年，其时天使和恶魔中都英雄辈出，可创造者BLIZZARD小组设定的平衡度太高，这两帮人谁也奈何不了谁，于是死伤无数。其中Diablo（迪亚波罗）、Baal（巴尔）、和Maphisto（梅菲托斯）是地狱最高统治者，魔神三位一体，掌握恐惧、破坏和憎恶之力。大天使IZUAL则是天堂中最伟大的英雄
------------------------------------
<br>剑侠情缘（DOS）
<br>金山公司
<br>97年
<br>个人感觉系列最经典。比二代强，虽然现在再玩不一定好玩。
<br>剑侠情缘二在即时战上其实做得并不出色、情节也不如一代。
<br>----------------------------------------------------
<br>欧美RPG 在90年代个人接触的比较少
<br>日式RPG 优秀作品都不在PC平台上
<br>------------------------------------------------------
<br>三、第一人称射击 FPS
<br>--------------------------
<br>雷神之锤系列
<br>雷神之锤是一款id Software制作的第一人称射击游戏，于1996年5月31日发布，是此系列的第一款游戏。
<br>
<br>雷神之锤推广了3D游戏中的一些主要进展:其中的玩家形象和怪物都是三维模型而不是以往的二维子图形；游戏中的世界也是作为真正的三维空间被创造，而不是将拥有高度信息的二维地图渲染成3D图像。同时，它也组合了lightmap和动态光源（dynamic light sources），而不使用过去游戏中的顶点静态光照（sector-based static lighting）。雷神之锤首先采用了流动控制方案（fluid control scheme ），它使用鼠标来观看/瞄准/定向("鼠标视角，mouselook")以及用键盘前进/后退/侧移。人们普遍认为这个游戏带来了独立3D显卡的革命，"GLQuake"是当时真正示范了3DFX公司"Voodoo"芯片组能力的第一个应用。直到今天我们仍然能感觉到雷神之锤引擎带来的冲击。
<br>
<br>雷神之锤引擎的工作大多是由约翰·卡马克完成的。Michael Abrash是一名程序性能的优化专家，他的加入是为了帮助实现关注性能的软件渲染引擎。Nine Inch Nails的Trent Reznor制作了游戏的背景音乐。在游戏中，nailgun 的弹药箱有Nine Inch Nails标志。
<br>
<br>雷神之锤和它的两个续作（一般并不认为是真正的续集）雷神之锤II 和雷神之锤III，卖出了超过4百万个拷贝。
<br>------------------------------------------------------------------
<br>DOOM 毁灭战士
<br>早期的
<br>fps
<br> 毁灭战士（Doom）是id Software在1993年10月8号在DOS系统下，推出的一款第一人称射击游戏。这个系列的核人制做者是约翰·卡马克和约翰·罗梅洛(John Romero)。
<br>
<br>一款由Andrzej Bartkowiak指导的毁灭战士电影已于2005年推出。
<br>Doom（1993年）
<br>
<br>Doom II: Hell on Earth（1994年）
<br>-------------------------------------------------------
工程量好大啊
四动作冒险
----------------------------------------------------------
古墓丽影
古墓丽影系列 (Tomb Raider)
1996年，英国EIDOS公司推出了一款名为《古墓丽影》(Tomb Raider)的游戏。由当时已经赢
得了欧洲年度游戏奖的一个制作小组Core Design 开发，当时的游戏首席图像设计师已经厌烦了
硬汉加主视点射击风格的游戏，他提出创作一个女性冒险英雄的概念，再加上英国贵族的风格，
我们的劳拉（Lara）原型出现了！在当时3D技术还不太成熟的环境下，古墓丽影已经具备了一个
成功游戏应该具备的一切，美式风格的女英雄，印第安纳琼斯的历险，加上在当时可谓是极为优
秀的3D画面和操作，让这个游戏在发售了没多久就引起了全世界广大游戏玩家的浓厚兴趣
------------------------------------------------
生化危机系列
一代 96 pc上一代比二代晚出
二代 98
三代 99
恐怖游戏缔造者《生化危机》进化编年史 又名《恶灵古堡》（台译）讲述某种能使人变成僵尸的病毒和一群hero的故事。
---------------------------------------------------
五、体育
--------------------------
FIFA
EA的著名的足球游戏
FIFA98开始较为经典
---------------------------
极品飞车系列
这是EA公司与美国汽车杂志《Road & Track》联合制作的。当时EA只不过是想造一个比较爽的赛车游戏，但想不到会发展得如此迅速。
赛车游戏经典之作
-------------------
nba 系列
EA出品
EA靠体育游戏发家的
--------------------
六战棋类游戏
---------------------
三国志英杰传
KOEI 光荣公司 三国游戏专业户
是角色扮演、历史模拟、战争游戏的混合体，照目前流行的划分，当属SLG类。仅这种混合物，便能适应多种口味的玩家。 这是光荣公司自“大航海时代Ⅱ”以来，从未忘记过发扬光大的优点。
《三国志英杰传》是KOEI出品的一个集战略模拟与角色扮演于一身的上乘之作。其故事与"三国”原著颇有关联，而且免去了繁琐的练兵、种田，并提供64种道具及30余种策略，让玩者在战场上杀得淋漓尽致。在音效音乐方面，作为一个容量不大的游戏，也颇为不俗。在操作方面完全支持鼠标，简便易行。
传
--------------------------
七光荣公司的另外两部90年代经典系列
----------------------------------
1 三国志
策略类
2大航海时代
讲述航海家的游戏，类型不明
---------------------------------------
八、此外
----------------------------------------
英雄无敌系列
3DO公司除魔法门外最著名的游戏
策略类
-------------------------------
<br>--------------------------------------------------------
<br>命令与征服
<br>年代1995
<br>英文名Command & Conquer，简称C&C，Westwood Studios开发的电子游戏
<br>类型 即时战略
<br>----------------------------------------------------
<br>红色警报
<br>年代 1995
<br>类型 即时战略
<br>红色警戒，原英文名“Red Alert”，中文别名“红色警报”，简称“红警”或“RA”。它是美国 Westwood Studios 公司为个人电脑（PC）推出的一系列即时战略游戏（RTS）。
<br>★该游戏做为《命令与征服》系列的一个资料片开发并发行，游戏背景为冷战时期美苏对抗。属于标准的采集资源，升级建筑，造兵攻打模式；有单人任务模式、单人对NPC、多人联网对战等多种模式。
<br>-----------------------------
<br>《沙丘魔堡II》
<br>年代（1992）
<br>公认的即时战略游戏始祖目录
<br>----------------------------------
<br>帝国时代（Age of Empires）
<br>
<br>设计公司: 全效工作室
<br>发行公司: 微软
<br>发售日期: 1997年及2003年
<br>游戏类型: 即时战略
<br>帝国时代（英文：Age of Empires，AoE；港台译为世纪帝国）是一个根据历史而制作的即时战略（Real-time Strategy）电脑游戏，由全效工作室开发，微软公司在1997年发行。这款可以让玩家操纵历史上某个真实民族的游戏，由於它的各种优点(低配备需求，变化性，趣味性）常常使玩家乐此不疲，受到电玩市场热烈的欢迎，后来有许多公司也竞相推出类似的游戏，像地球争霸、王国的兴起和微软再推出的神话世纪等，但也无法创造帝国时代的空前成功。帝国时代也在2003年推出了掌上型电脑版。
<br>
<br>帝国时代这个词有时也泛指整个帝国时代系列的游戏与资料片，包括帝国时代：罗马霸主、帝国时代II:帝王世纪、帝国时代II:征服者入侵、以及帝国时代III及其资料片帝国时代III:群酋争霸。
<br>---------------------------------------------------------------
<br>横扫千军
<br>永远的《横扫千军》
<br>Total Annihilation
<br>97年
<br>即时战略
<br>Total Annihilation译为《横扫千军》或译为《全歼》，它是第一款真正的3D即时战略游戏，出台仅三周时间就登上了“top100”排行榜，两年后仍排在前十名的位置。希望你能喜欢它并永远纪住它。
<br>该游戏获过多项大奖
<br>------------------------------------------------
<br>星际争霸
<br>98年
<br>著名的暴雪公司
<br>（台译《星海争霸》，StarCraft）由暴雪公司制作并于1998年发行的一款即时战略类游戏，Blizzard公司的皇牌制作人Shane Dibiri担纲策划。这款游戏与其前作《魔兽争霸II》有很多相似之处。但是与前作不同，星际争霸被设置在一个科幻的故事背景里。游戏的故事线围绕三个假想的银河种族展开，它们是：Protoss（一个纯精神、纯能量的种族），Zerg（一个纯肉体、纯生物的种族）和Terran（来自地球的人类殖民者）。这款游戏最初在Windows（又称视窗）平台发布，后被移植到Macintosh（俗称“苹果机”）和任天堂64平台。
<br>
<br>《星际争霸》是1998年最畅销的电脑游戏。同年，暴雪发布了它的扩展包（通常也叫做资料片）《星际争霸：母巢之战》（Starcraft: Brood War）。暴雪已声称他们正在制作一款以星际争霸为背景的第三人称视角射击（third person shooter,TPS）类游戏《星际争霸：幽灵》（Starcraft: Ghost），并宣称将在2005年发行。而后计划被因故取消，以夭折告之。概况
<br>
<br>《星际争霸》大致可以从三个方面介绍：任务版游戏、多人对战游戏以及版本更新情况。
<br>-----------------------------------------------------------------
<br>魔兽争霸前两代
<br>虽然3代更出名些
<br>-------------------------------------------------------------------
<br>二、角色扮演
<br>------------
<br> 仙剑奇侠传
<br>
<br>开发商：大宇资讯公司狂徒创作群
<br>出版商：大宇资讯公司
<br>发行时间:1995年
<br>类型：RPG(Role Play Games)角色扮演类
<br>游戏模式：单机游戏
<br>平台：DOS
<br> 《仙剑奇侠传》是1995年出品，由大宇资讯狂徒创作群制作，是整整影响了一代玩家的游戏著作。游戏感人的剧情，动情的音乐，还有游戏中那优雅的诗词至今仍让老一辈的玩家难以忘怀。而这三点，在后来成为了仙剑系列延续的传统。游戏的主角李逍遥，赵灵儿，林月如，阿奴，也成了游戏界的明星人物。游戏的总策划兼编剧姚壮宪位誉为"仙剑之父"。
<br>
<br>----------
<br>金庸群侠传
<br> 《金庸群侠传》
<br>
<br>游戏平台：PC
<br>类型：单机/RPG
<br>制作公司：河洛工作室（后改名为东方演算）
<br>发行日期：1996
<br>
<br>
<br>
<br>
<br>金庸群侠传于1996年发行，是由河洛工作室开发（后来改名为东方演算）、智冠科技发行的中文角色扮演游戏，在当时是一款相当受欢迎的游戏。
<br>
<br>--------------
<br>最终幻想8
<br>99年
<br>最终幻想系列在pc平台上经典的一部。
<br>
<br>--------------------------
<br>
<br>魔法门系列
<br>欧美风格 RPG
<br>第一人称视角
<br>-------------------------
暗黑破坏神
一代在90年代出
暴雪出品必属佳品
天堂与地狱的战斗（末日之战）在人类出现之前就已经开始，延续了数千年，其时天使和恶魔中都英雄辈出，可创造者BLIZZARD小组设定的平衡度太高，这两帮人谁也奈何不了谁，于是死伤无数。其中Diablo（迪亚波罗）、Baal（巴尔）、和Maphisto（梅菲托斯）是地狱最高统治者，魔神三位一体，掌握恐惧、破坏和憎恶之力。大天使IZUAL则是天堂中最伟大的英雄
------------------------------------
<br>剑侠情缘（DOS）
<br>金山公司
<br>97年
<br>个人感觉系列最经典。比二代强，虽然现在再玩不一定好玩。
<br>剑侠情缘二在即时战上其实做得并不出色、情节也不如一代。
<br>----------------------------------------------------
<br>欧美RPG 在90年代个人接触的比较少
<br>日式RPG 优秀作品都不在PC平台上
<br>------------------------------------------------------
<br>三、第一人称射击 FPS
<br>--------------------------
<br>雷神之锤系列
<br>雷神之锤是一款id Software制作的第一人称射击游戏，于1996年5月31日发布，是此系列的第一款游戏。
<br>
<br>雷神之锤推广了3D游戏中的一些主要进展:其中的玩家形象和怪物都是三维模型而不是以往的二维子图形；游戏中的世界也是作为真正的三维空间被创造，而不是将拥有高度信息的二维地图渲染成3D图像。同时，它也组合了lightmap和动态光源（dynamic light sources），而不使用过去游戏中的顶点静态光照（sector-based static lighting）。雷神之锤首先采用了流动控制方案（fluid control scheme ），它使用鼠标来观看/瞄准/定向("鼠标视角，mouselook")以及用键盘前进/后退/侧移。人们普遍认为这个游戏带来了独立3D显卡的革命，"GLQuake"是当时真正示范了3DFX公司"Voodoo"芯片组能力的第一个应用。直到今天我们仍然能感觉到雷神之锤引擎带来的冲击。
<br>
<br>雷神之锤引擎的工作大多是由约翰·卡马克完成的。Michael Abrash是一名程序性能的优化专家，他的加入是为了帮助实现关注性能的软件渲染引擎。Nine Inch Nails的Trent Reznor制作了游戏的背景音乐。在游戏中，nailgun 的弹药箱有Nine Inch Nails标志。
<br>
<br>雷神之锤和它的两个续作（一般并不认为是真正的续集）雷神之锤II 和雷神之锤III，卖出了超过4百万个拷贝。
<br>------------------------------------------------------------------
<br>DOOM 毁灭战士
<br>早期的
<br>fps
<br> 毁灭战士（Doom）是id Software在1993年10月8号在DOS系统下，推出的一款第一人称射击游戏。这个系列的核人制做者是约翰·卡马克和约翰·罗梅洛(John Romero)。
<br>
<br>一款由Andrzej Bartkowiak指导的毁灭战士电影已于2005年推出。
<br>Doom（1993年）
<br>
<br>Doom II: Hell on Earth（1994年）
<br>-------------------------------------------------------
工程量好大啊
四动作冒险
----------------------------------------------------------
古墓丽影
古墓丽影系列 (Tomb Raider)
1996年，英国EIDOS公司推出了一款名为《古墓丽影》(Tomb Raider)的游戏。由当时已经赢
得了欧洲年度游戏奖的一个制作小组Core Design 开发，当时的游戏首席图像设计师已经厌烦了
硬汉加主视点射击风格的游戏，他提出创作一个女性冒险英雄的概念，再加上英国贵族的风格，
我们的劳拉（Lara）原型出现了！在当时3D技术还不太成熟的环境下，古墓丽影已经具备了一个
成功游戏应该具备的一切，美式风格的女英雄，印第安纳琼斯的历险，加上在当时可谓是极为优
秀的3D画面和操作，让这个游戏在发售了没多久就引起了全世界广大游戏玩家的浓厚兴趣
------------------------------------------------
生化危机系列
一代 96 pc上一代比二代晚出
二代 98
三代 99
恐怖游戏缔造者《生化危机》进化编年史 又名《恶灵古堡》（台译）讲述某种能使人变成僵尸的病毒和一群hero的故事。
---------------------------------------------------
五、体育
--------------------------
FIFA
EA的著名的足球游戏
FIFA98开始较为经典
---------------------------
极品飞车系列
这是EA公司与美国汽车杂志《Road & Track》联合制作的。当时EA只不过是想造一个比较爽的赛车游戏，但想不到会发展得如此迅速。
赛车游戏经典之作
-------------------
nba 系列
EA出品
EA靠体育游戏发家的
--------------------
六战棋类游戏
---------------------
三国志英杰传
KOEI 光荣公司 三国游戏专业户
是角色扮演、历史模拟、战争游戏的混合体，照目前流行的划分，当属SLG类。仅这种混合物，便能适应多种口味的玩家。 这是光荣公司自“大航海时代Ⅱ”以来，从未忘记过发扬光大的优点。
《三国志英杰传》是KOEI出品的一个集战略模拟与角色扮演于一身的上乘之作。其故事与"三国”原著颇有关联，而且免去了繁琐的练兵、种田，并提供64种道具及30余种策略，让玩者在战场上杀得淋漓尽致。在音效音乐方面，作为一个容量不大的游戏，也颇为不俗。在操作方面完全支持鼠标，简便易行。
传
--------------------------
七光荣公司的另外两部90年代经典系列
----------------------------------
1 三国志
策略类
2大航海时代
讲述航海家的游戏，类型不明
---------------------------------------
八、此外
----------------------------------------
英雄无敌系列
3DO公司除魔法门外最著名的游戏
策略类
-------------------------------
战略角色扮演游戏介绍个如《风色幻想》系列的还有什么
TOP 10. 超时空英雄传说
制作出品： 宇峻科技
游戏介绍：
记得超时空英雄系列自从发售以来一直得到较好的评价，超时空英雄传说系列的剧情一向比较精彩，在这样一个潮流对抗传统的年代，国与国因利益冲突而发生一段牵连全人类的冲突战斗，主角在战火中失去家人和朋友，继而满腔怒火地加入佣兵团……游戏的背景设定非常细密完备，相信这也是吸引玩家的一个重要特点吧。本作的行进路线采用多线进行，玩家可以自行选择路线，故事以战乱中的南法尔马力克大陆为舞台，在四处奔战的过程中展开冒险。而且故事长达50年，玩家将历经森林、沼泽、岩脉、沙漠各式严苛的作战地形，还会见到7大城、10余个小村落等多种民族风情。即使是你打通了游戏，也可能会有从未到过的地点呢。
值得一说的是游戏将随着玩家的个性而有所倾向，比如你在游戏中大量的屠杀敌人，那在随后进行中出现的NPC可能会觉得主角为人残忍而存有敌意（和队友的关系对游戏很重要），但是如果你对敌人仁慈的话，却可能会导致随后的敌军数量大增……该要如何把握这个度，就需要玩家仔细慎重的选择。本作中将取消个人魔法点数并由整队共同计算，所以魔力资源的使用时机也需计算，配合时间、高度、距离多方面的因素，将会搭配出许多种各不相同的战斗策略。在游戏中玩家还有可能会遇到必须分成3组在3个不同的战场中作战，而每个战场都有相互影响的机关，这个时候玩家则必须合理的搭配队员分组。而且任务会有两种以上的解决方式，正确的选择将可能不用战斗便取得胜利，这也是玩家要注意的事情。
TOP 9. 梦幻模拟战
制作出品： TAITO
游戏介绍：
梦幻模拟战系列（Langrisser）的架构可以视作S·RPG开山鼻祖，是当时极少数将情节融合在战略模拟游戏上成功作品。其不仅有大型作战的快感，同时又有多变的魔法、神奇的转职机制、独特的佣兵系统及令人荡气回肠的剧情，这种种创新机制给SLG游戏赋予了新的概念，另人耳目一新！被现代派S·RPG视作典范。 梦幻模拟战-第一战： Langrisser的第一部作品，是很单纯的单一路线，可以视做熟悉Langrisser系统的前哨战。故事讲述主人公雷汀是巴尔迪亚王国的王子，同时也是光之后裔，为了对抗被黑暗势力所操控的帝国之侵略，挺身率领光之军团来对抗，最终目的是封印魔剑、打倒野心勃勃的帝王与混沌之王卡欧斯，使得大陆再恢复平静。
著名战略RPG游戏《梦幻模拟战》系列，其中第三作《梦幻模拟战III》是在1986年于SS上推出的作品，被喻为系列最高峰作品，现在移植到PS2主机上。在这个作品之中，大家可以体验到系列中最为著名的三大系统：“指挥官系统”、“转职系统”以及“多重结局”系统；再加上游戏中极强的战略性以及极具挑战性的难度，因此本作才会被喻为是系列中最出色的作品。PS2版本将会加入新的元素，首先就是已经完成的剧情可以重新的阅览，供玩者再仔细回味角色们之间的对话内容。另外，当玩者每完成一个剧情，就可以得到负责游戏人物设定的漆原智志先生的一张漂亮插画。
TOP 8. 天使帝国
制作出品： 寰宇之星 大宇资讯
游戏介绍：
如果向老玩家们提起“天使帝国”这个名字，相信会有不少人眼里放光吧。这个游戏可算是战棋类游戏的精品，大致就是一群漂亮的女孩在一起为了荣誉和正义打架。记得我1994年左右开始玩电脑的时候，正好是天使帝国二兴盛的时期，当时几乎个个电脑都有这游戏，当时还是DOS环境呢，记得总帮人去配声卡的IRQ什么的以便让这游戏能发声，话说回来，那游戏别看只有320*200/256色，画面可是相当漂亮，剧情也吸引人，就是过难，弄得不少玩家都神经衰弱了。
值此科技突飞猛进之时，大宇也推出了《天使帝国》的最新作—天使帝国3D。看名字就看得出来，这个游戏采用的是3D画面，也算是老树新花吧。
想一想，这个游戏是大宇的第一款全3D游戏，不知道画面会怎么样，据介绍天使帝国3D的战斗全部是即时演算出来的。说起来大宇的美工实力还是不错的，至少在台湾算是一流了。感觉上应该会让人满意吧。
游戏仍然秉承天使帝国的一贯特点。无论是主角还是敌人，全部是漂亮MM来当，对于此，游戏设计师的解释是：“这个嘛……当然是和作者本身的嗜好有关啦，如果是美美的敌人，和凶恶的怪兽比起来，我当然是选美美的敌人啊，所以由此看来，没有让男人当主角也是理所当然的了，总而言之我就是喜欢漂亮的女孩子。”（真是……）
另外，游戏还将加入分支剧情和隐藏关卡，想当年天使帝国的这个分支剧情可谓备受注目，也算是开风气之先。到了现在，到了几乎是个游戏就有分支和隐藏关的程度了。所以说，噱头的成分消失，剩下的就是看剧情的体现了，谁知道会怎样呢。
游戏小组宣称将在天使帝国3D里加入一个怀旧模式，模仿7年前天使帝国的游戏画面，这个很让人怀念啊。
TOP 7. 皇家骑士团
制作出品：Artdink Quest
游戏介绍：
为了理想，能否弄脏自己的手？世间之事无法断言。
看到以上的问话，你想到了什么？你是否有了答案？如果你是一名资深玩家，一定会知道这句话的出处，这就是奥伽战争系列，国内俗称皇家骑士团。这个系列以描写和刻画人性黑暗面而著称，游戏整体比较阴暗，而其故事情节有着深厚的内涵，它所展露出的内容早已超出了游戏的范围。
在游戏里，过关的条件只有两个：消灭全部敌人、打倒敌人首领。前者需要将所有的敌人都消灭掉才能结束战斗，而后者则可以选择打倒敌人首领就可以了，不过在有能力的前提下也可以将首领以外的敌人都消灭了，最后才将敌人首领打倒，这就变成了前者的过关条件。
TOP 6. 樱花大战
制作出品： 世嘉公司
游戏介绍：
《樱花大战》是世嘉公司的一块金字招牌, 而且也是日式RPG中的佼佼者.这款游戏最早是出在SEGE主机土星（SS),但是我没有买过土星,所以第一次接触这游戏是在在PS机上的.
单从恋爱养成的角度来看，樱花大战就是一个非常让人感动的游戏。其养成部分的重点是，爱情和友情（本人觉得友情方面做得更加出色）。
操作系统也很体贴,因为战斗中的必杀技是超豪华（就当时的技术来说）的。还有动画和人设方面也是绝对的优秀，音乐更是厉害，让几乎所有的樱战迷为之陶醉。主题曲和结尾曲更是樱花大战必听的歌谣,凡是喜欢游戏中歌曲的人恐怕都买过游戏的音乐CD盘,记得我买了一套,一共是八张CD盘,现在还保留着呢。不过我买的音乐CD还真不多,除了樱花大战以外,就只有"莎木"了,音乐也是超级好听,尤其是女孩把主角带到她家,镜头环绕那棵大榕树下的那段音乐,真是非常感动人,偶听了一遍又一遍，怀念ing。
综合上面的优势，使得当年樱花大战红极一时，创造了当时SEGE主机土星（SS）游戏的奇迹。
TOP 5. 三国曹操传
制作出品： 光荣公司
游戏介绍：
日本光荣公司自从推出战棋风格的《三国志——英杰传》后，取得了很大的成功。接着就相继推出了《三国志——孔明传》、《毛利元就——三箭之誓》、《织田信长传》等游戏。画面越来越精美，音乐越来越动听。
光荣公司推出的英杰传系列的力作《三国志——曹操传》，又将舞台从日本的战国时代搬回到中国的三国时代。同英杰传系列以往的作品一样，《曹操传》前半部分将忠于历史，几乎都可以从《三国演义》中找到相关的情节。比如镇黄巾、讨董卓、伐吕布、剿袁术、占官渡、鏖兵赤壁、争夺汉中等情节，都在《曹操传》中可以看到。而后半部则可根据你在游戏中所选择的选项，改变曹操的历史。游戏中有两种不同的结局。一是按历史发展，等到刘备兵败后乘虚而进军蜀吴，最终统一全国，可是这样就得不到名镇三国的关羽了。另一个结局就是孔明受魔王控制，反刘备，联东吴战曹操，最后当然是曹操战胜，统一全国。在这个结局中，你可以得到蜀国猛将——关羽。
在游戏中，曹操的活动涵盖了汉末和三国初建时期。所有著名的人物此次都将隆重登场：袁术、袁绍、吕布、刘备三兄弟、诸葛亮、赵云、孙策、孙坚、孙权等在曹操称霸全国的道路上与之一决雌雄的人物。而曹操手下也是人才济济：荀氏叔侄、郭嘉、夏侯兄弟、许褚、典韦等。
这次《三国志——曹操传》人物的个性将更加鲜明，各自有独特的造形，人物的肖像上都打上了侧光效果，十分精致。不过感觉上似乎和《孔明传》的人物相距不远。各种计策的使用都有非常华丽的画面，而武将的单挑画面也有所改进，更注重武将的个性刻画。在游戏中会有很多的武器将出现。值得一提的是，游戏中加入了一个新功能，就是“宝物图鉴”。在游戏中所得到的宝物，都将记录在“宝物图鉴”内，图鉴内的宝物都有仔细的介绍。即便是重新玩，“宝物图鉴”的内容也不会减少的。再有就是武器和防具都有经验值，普通武器和防具有3个等级，特殊武器和防具有9个等级，随着等级的提升，对自身的能力也会有所加强。
从《孔明传》起，光荣在游戏音乐上的改善很大，《曹操传》的音乐也非常成功。
总的说来，《曹操传》的确是一个值得一玩的战棋类游戏，如果你是三国迷的话，这个游戏不可不玩。
TOP 4. 炎龙骑士团
制作出品：汉堂公司
游戏介绍：
《炎龙骑士团》是最著名的中文战棋角色游戏系列，拥有众多狂热爱好者。这款被称为“炎龙外传”的“风之纹章”是汉堂公司在距离前两集作品数年后推出的。
分为:
炎龙骑士团--邪神之封印
炎龙骑士团2--黄金城之谜
炎龙骑士团外传--风之纹章
记得我第一次玩炎龙骑士团2还是在十年前的小学6年级的时候了，那时候《命令与征服》，《仙剑奇侠传》，《大富翁》，《天使帝国》都是十分流行的电脑游戏，在平时休息的时候我和同学都会去电脑室玩得不亦乐乎。在众多好玩的游戏里，《炎龙骑士团2》吸引了我。当时看来，她的画面华丽，剧情丰富，人物动作酷（特别是亚雷斯挥动战戟，帅就一个字），战略游戏性很强。第一次玩时没有转好职，而且没能凑齐重要道具，没能打出好结局。后来再打的时候，为了多赚经验值，某些关还打到了200多回合，可见当时我对此游戏的痴迷度。
TOP 3. 风色幻想
制作出品： 寰宇之星 游戏天堂
游戏介绍：
《风色幻想》系列作为优秀的国产战旗类游戏，经过了一代到五代的成长后得到了大批玩家的喜爱。尤其是《风色幻想5》，因为“她”更为庞杂的世界观，充满欢笑但又扑朔迷离的剧情，成为风色系列作品的代表。而即将上市的《风色幻想6》在秉承了风5设计的基础上，有所突破，在各方面将更为完善，绝对值得喜欢战旗类玩家的期待。
《风色幻想6》的推出，将以全新的角色，全新的冒险团出发，带领玩家一起进入更为奇幻的冒险世界。而我们所熟悉的利奇曼冒险团却在将冒险团事业推上顶峰后，光荣的“退居二线”。当然，他们也不会就此消失，还是会陆续出现在剧情中。而前作中的未解之谜也会在新主角与利奇曼冒险旅团间的互动下，逐步地解开。……
TOP 2. 机甲特勤队
制作出品： 汉堂公司
游戏介绍：
不知不觉间,机甲特勤队系列已堂堂迈入第四代.作为一部经典的六角战棋类游戏,虽然总体架构并没有太大变化,但在一些细节上的处理,仍然可以看出工画堂精益求精的作风.作为一名喜爱本游戏的玩家,本人先来丢块砖头,如有不足之处还往各位大虾多多指正,呵呵.
首先让我们来看一下机甲特勤队4的新变化:在机甲特勤队4中加入了队员们的自我介绍,优美的配音让人觉得,自己面对的决不仅仅只是一堆数据,而是一群有血肉灵魂的人.大大增加了玩家对游戏的认同感.其次,游戏对操作作了一些改进,重点加强了作战计划部分,在这里可以选择进入战区的时间,方法,方向.游戏战术部分的操作也作了改进,可以使你更好地掌握和指挥部队的行动.更多的人员,机甲,装备.并不庞大但却很能渲染气氛的片头动画,都为这部游戏增添了色彩.
鉴于不同的人会有各自不同的作战计划,且本游戏的任务介绍相当详尽具体,我打算将具体的作战过程略去.只强调一下官方使用手册和游戏任务里没有交待清楚的东西.
机甲特勤队4里的作战机甲有X5,X5+,X
TOP 1. 幻世录
制作出品：奥汀科技
游戏介绍：
《幻世录》是奥汀科技在三年前推出的战棋类游戏，采用了当时领先的图形引擎，使得光影晕雾的表现非常精美。游戏采取主线任务辅以支线任务的模式，虽然大部分的分支选择不会对结局有影响，但有少数选择则会影响结局。另外，变化多端和具有挑战性的人物转职系统也是吸引玩家的重要原因之一。
《幻世录》这款游戏相信有不少玩家都玩过，这在当时几乎就是战棋类游戏中的经典，它的出现改变了许多战棋类游戏的风格，它绝对是一款成功的作品，但是由于这款游戏难度太大，战棋游戏又缺少玩家的支持，它没有在当时造成像《仙xxxx》一样的效应，但是好的游戏玩家是不会放过的，记得和朋友们一起坐在电脑前玩《幻世录》的时候简直成了一场比赛，谁能用最少的伤亡换取战斗的胜利，真是一场智力与魄力的大比拼，至今想起来它恐怕是我玩过的战棋类游戏中最具挑战的一个。
制作出品： 宇峻科技
游戏介绍：
记得超时空英雄系列自从发售以来一直得到较好的评价，超时空英雄传说系列的剧情一向比较精彩，在这样一个潮流对抗传统的年代，国与国因利益冲突而发生一段牵连全人类的冲突战斗，主角在战火中失去家人和朋友，继而满腔怒火地加入佣兵团……游戏的背景设定非常细密完备，相信这也是吸引玩家的一个重要特点吧。本作的行进路线采用多线进行，玩家可以自行选择路线，故事以战乱中的南法尔马力克大陆为舞台，在四处奔战的过程中展开冒险。而且故事长达50年，玩家将历经森林、沼泽、岩脉、沙漠各式严苛的作战地形，还会见到7大城、10余个小村落等多种民族风情。即使是你打通了游戏，也可能会有从未到过的地点呢。
值得一说的是游戏将随着玩家的个性而有所倾向，比如你在游戏中大量的屠杀敌人，那在随后进行中出现的NPC可能会觉得主角为人残忍而存有敌意（和队友的关系对游戏很重要），但是如果你对敌人仁慈的话，却可能会导致随后的敌军数量大增……该要如何把握这个度，就需要玩家仔细慎重的选择。本作中将取消个人魔法点数并由整队共同计算，所以魔力资源的使用时机也需计算，配合时间、高度、距离多方面的因素，将会搭配出许多种各不相同的战斗策略。在游戏中玩家还有可能会遇到必须分成3组在3个不同的战场中作战，而每个战场都有相互影响的机关，这个时候玩家则必须合理的搭配队员分组。而且任务会有两种以上的解决方式，正确的选择将可能不用战斗便取得胜利，这也是玩家要注意的事情。
TOP 9. 梦幻模拟战
制作出品： TAITO
游戏介绍：
梦幻模拟战系列（Langrisser）的架构可以视作S·RPG开山鼻祖，是当时极少数将情节融合在战略模拟游戏上成功作品。其不仅有大型作战的快感，同时又有多变的魔法、神奇的转职机制、独特的佣兵系统及令人荡气回肠的剧情，这种种创新机制给SLG游戏赋予了新的概念，另人耳目一新！被现代派S·RPG视作典范。 梦幻模拟战-第一战： Langrisser的第一部作品，是很单纯的单一路线，可以视做熟悉Langrisser系统的前哨战。故事讲述主人公雷汀是巴尔迪亚王国的王子，同时也是光之后裔，为了对抗被黑暗势力所操控的帝国之侵略，挺身率领光之军团来对抗，最终目的是封印魔剑、打倒野心勃勃的帝王与混沌之王卡欧斯，使得大陆再恢复平静。
著名战略RPG游戏《梦幻模拟战》系列，其中第三作《梦幻模拟战III》是在1986年于SS上推出的作品，被喻为系列最高峰作品，现在移植到PS2主机上。在这个作品之中，大家可以体验到系列中最为著名的三大系统：“指挥官系统”、“转职系统”以及“多重结局”系统；再加上游戏中极强的战略性以及极具挑战性的难度，因此本作才会被喻为是系列中最出色的作品。PS2版本将会加入新的元素，首先就是已经完成的剧情可以重新的阅览，供玩者再仔细回味角色们之间的对话内容。另外，当玩者每完成一个剧情，就可以得到负责游戏人物设定的漆原智志先生的一张漂亮插画。
TOP 8. 天使帝国
制作出品： 寰宇之星 大宇资讯
游戏介绍：
如果向老玩家们提起“天使帝国”这个名字，相信会有不少人眼里放光吧。这个游戏可算是战棋类游戏的精品，大致就是一群漂亮的女孩在一起为了荣誉和正义打架。记得我1994年左右开始玩电脑的时候，正好是天使帝国二兴盛的时期，当时几乎个个电脑都有这游戏，当时还是DOS环境呢，记得总帮人去配声卡的IRQ什么的以便让这游戏能发声，话说回来，那游戏别看只有320*200/256色，画面可是相当漂亮，剧情也吸引人，就是过难，弄得不少玩家都神经衰弱了。
值此科技突飞猛进之时，大宇也推出了《天使帝国》的最新作—天使帝国3D。看名字就看得出来，这个游戏采用的是3D画面，也算是老树新花吧。
想一想，这个游戏是大宇的第一款全3D游戏，不知道画面会怎么样，据介绍天使帝国3D的战斗全部是即时演算出来的。说起来大宇的美工实力还是不错的，至少在台湾算是一流了。感觉上应该会让人满意吧。
游戏仍然秉承天使帝国的一贯特点。无论是主角还是敌人，全部是漂亮MM来当，对于此，游戏设计师的解释是：“这个嘛……当然是和作者本身的嗜好有关啦，如果是美美的敌人，和凶恶的怪兽比起来，我当然是选美美的敌人啊，所以由此看来，没有让男人当主角也是理所当然的了，总而言之我就是喜欢漂亮的女孩子。”（真是……）
另外，游戏还将加入分支剧情和隐藏关卡，想当年天使帝国的这个分支剧情可谓备受注目，也算是开风气之先。到了现在，到了几乎是个游戏就有分支和隐藏关的程度了。所以说，噱头的成分消失，剩下的就是看剧情的体现了，谁知道会怎样呢。
游戏小组宣称将在天使帝国3D里加入一个怀旧模式，模仿7年前天使帝国的游戏画面，这个很让人怀念啊。
TOP 7. 皇家骑士团
制作出品：Artdink Quest
游戏介绍：
为了理想，能否弄脏自己的手？世间之事无法断言。
看到以上的问话，你想到了什么？你是否有了答案？如果你是一名资深玩家，一定会知道这句话的出处，这就是奥伽战争系列，国内俗称皇家骑士团。这个系列以描写和刻画人性黑暗面而著称，游戏整体比较阴暗，而其故事情节有着深厚的内涵，它所展露出的内容早已超出了游戏的范围。
在游戏里，过关的条件只有两个：消灭全部敌人、打倒敌人首领。前者需要将所有的敌人都消灭掉才能结束战斗，而后者则可以选择打倒敌人首领就可以了，不过在有能力的前提下也可以将首领以外的敌人都消灭了，最后才将敌人首领打倒，这就变成了前者的过关条件。
TOP 6. 樱花大战
制作出品： 世嘉公司
游戏介绍：
《樱花大战》是世嘉公司的一块金字招牌, 而且也是日式RPG中的佼佼者.这款游戏最早是出在SEGE主机土星（SS),但是我没有买过土星,所以第一次接触这游戏是在在PS机上的.
单从恋爱养成的角度来看，樱花大战就是一个非常让人感动的游戏。其养成部分的重点是，爱情和友情（本人觉得友情方面做得更加出色）。
操作系统也很体贴,因为战斗中的必杀技是超豪华（就当时的技术来说）的。还有动画和人设方面也是绝对的优秀，音乐更是厉害，让几乎所有的樱战迷为之陶醉。主题曲和结尾曲更是樱花大战必听的歌谣,凡是喜欢游戏中歌曲的人恐怕都买过游戏的音乐CD盘,记得我买了一套,一共是八张CD盘,现在还保留着呢。不过我买的音乐CD还真不多,除了樱花大战以外,就只有"莎木"了,音乐也是超级好听,尤其是女孩把主角带到她家,镜头环绕那棵大榕树下的那段音乐,真是非常感动人,偶听了一遍又一遍，怀念ing。
综合上面的优势，使得当年樱花大战红极一时，创造了当时SEGE主机土星（SS）游戏的奇迹。
TOP 5. 三国曹操传
制作出品： 光荣公司
游戏介绍：
日本光荣公司自从推出战棋风格的《三国志——英杰传》后，取得了很大的成功。接着就相继推出了《三国志——孔明传》、《毛利元就——三箭之誓》、《织田信长传》等游戏。画面越来越精美，音乐越来越动听。
光荣公司推出的英杰传系列的力作《三国志——曹操传》，又将舞台从日本的战国时代搬回到中国的三国时代。同英杰传系列以往的作品一样，《曹操传》前半部分将忠于历史，几乎都可以从《三国演义》中找到相关的情节。比如镇黄巾、讨董卓、伐吕布、剿袁术、占官渡、鏖兵赤壁、争夺汉中等情节，都在《曹操传》中可以看到。而后半部则可根据你在游戏中所选择的选项，改变曹操的历史。游戏中有两种不同的结局。一是按历史发展，等到刘备兵败后乘虚而进军蜀吴，最终统一全国，可是这样就得不到名镇三国的关羽了。另一个结局就是孔明受魔王控制，反刘备，联东吴战曹操，最后当然是曹操战胜，统一全国。在这个结局中，你可以得到蜀国猛将——关羽。
在游戏中，曹操的活动涵盖了汉末和三国初建时期。所有著名的人物此次都将隆重登场：袁术、袁绍、吕布、刘备三兄弟、诸葛亮、赵云、孙策、孙坚、孙权等在曹操称霸全国的道路上与之一决雌雄的人物。而曹操手下也是人才济济：荀氏叔侄、郭嘉、夏侯兄弟、许褚、典韦等。
这次《三国志——曹操传》人物的个性将更加鲜明，各自有独特的造形，人物的肖像上都打上了侧光效果，十分精致。不过感觉上似乎和《孔明传》的人物相距不远。各种计策的使用都有非常华丽的画面，而武将的单挑画面也有所改进，更注重武将的个性刻画。在游戏中会有很多的武器将出现。值得一提的是，游戏中加入了一个新功能，就是“宝物图鉴”。在游戏中所得到的宝物，都将记录在“宝物图鉴”内，图鉴内的宝物都有仔细的介绍。即便是重新玩，“宝物图鉴”的内容也不会减少的。再有就是武器和防具都有经验值，普通武器和防具有3个等级，特殊武器和防具有9个等级，随着等级的提升，对自身的能力也会有所加强。
从《孔明传》起，光荣在游戏音乐上的改善很大，《曹操传》的音乐也非常成功。
总的说来，《曹操传》的确是一个值得一玩的战棋类游戏，如果你是三国迷的话，这个游戏不可不玩。
TOP 4. 炎龙骑士团
制作出品：汉堂公司
游戏介绍：
《炎龙骑士团》是最著名的中文战棋角色游戏系列，拥有众多狂热爱好者。这款被称为“炎龙外传”的“风之纹章”是汉堂公司在距离前两集作品数年后推出的。
分为:
炎龙骑士团--邪神之封印
炎龙骑士团2--黄金城之谜
炎龙骑士团外传--风之纹章
记得我第一次玩炎龙骑士团2还是在十年前的小学6年级的时候了，那时候《命令与征服》，《仙剑奇侠传》，《大富翁》，《天使帝国》都是十分流行的电脑游戏，在平时休息的时候我和同学都会去电脑室玩得不亦乐乎。在众多好玩的游戏里，《炎龙骑士团2》吸引了我。当时看来，她的画面华丽，剧情丰富，人物动作酷（特别是亚雷斯挥动战戟，帅就一个字），战略游戏性很强。第一次玩时没有转好职，而且没能凑齐重要道具，没能打出好结局。后来再打的时候，为了多赚经验值，某些关还打到了200多回合，可见当时我对此游戏的痴迷度。
TOP 3. 风色幻想
制作出品： 寰宇之星 游戏天堂
游戏介绍：
《风色幻想》系列作为优秀的国产战旗类游戏，经过了一代到五代的成长后得到了大批玩家的喜爱。尤其是《风色幻想5》，因为“她”更为庞杂的世界观，充满欢笑但又扑朔迷离的剧情，成为风色系列作品的代表。而即将上市的《风色幻想6》在秉承了风5设计的基础上，有所突破，在各方面将更为完善，绝对值得喜欢战旗类玩家的期待。
《风色幻想6》的推出，将以全新的角色，全新的冒险团出发，带领玩家一起进入更为奇幻的冒险世界。而我们所熟悉的利奇曼冒险团却在将冒险团事业推上顶峰后，光荣的“退居二线”。当然，他们也不会就此消失，还是会陆续出现在剧情中。而前作中的未解之谜也会在新主角与利奇曼冒险旅团间的互动下，逐步地解开。……
TOP 2. 机甲特勤队
制作出品： 汉堂公司
游戏介绍：
不知不觉间,机甲特勤队系列已堂堂迈入第四代.作为一部经典的六角战棋类游戏,虽然总体架构并没有太大变化,但在一些细节上的处理,仍然可以看出工画堂精益求精的作风.作为一名喜爱本游戏的玩家,本人先来丢块砖头,如有不足之处还往各位大虾多多指正,呵呵.
首先让我们来看一下机甲特勤队4的新变化:在机甲特勤队4中加入了队员们的自我介绍,优美的配音让人觉得,自己面对的决不仅仅只是一堆数据,而是一群有血肉灵魂的人.大大增加了玩家对游戏的认同感.其次,游戏对操作作了一些改进,重点加强了作战计划部分,在这里可以选择进入战区的时间,方法,方向.游戏战术部分的操作也作了改进,可以使你更好地掌握和指挥部队的行动.更多的人员,机甲,装备.并不庞大但却很能渲染气氛的片头动画,都为这部游戏增添了色彩.
鉴于不同的人会有各自不同的作战计划,且本游戏的任务介绍相当详尽具体,我打算将具体的作战过程略去.只强调一下官方使用手册和游戏任务里没有交待清楚的东西.
机甲特勤队4里的作战机甲有X5,X5+,X
TOP 1. 幻世录
制作出品：奥汀科技
游戏介绍：
《幻世录》是奥汀科技在三年前推出的战棋类游戏，采用了当时领先的图形引擎，使得光影晕雾的表现非常精美。游戏采取主线任务辅以支线任务的模式，虽然大部分的分支选择不会对结局有影响，但有少数选择则会影响结局。另外，变化多端和具有挑战性的人物转职系统也是吸引玩家的重要原因之一。
《幻世录》这款游戏相信有不少玩家都玩过，这在当时几乎就是战棋类游戏中的经典，它的出现改变了许多战棋类游戏的风格，它绝对是一款成功的作品，但是由于这款游戏难度太大，战棋游戏又缺少玩家的支持，它没有在当时造成像《仙xxxx》一样的效应，但是好的游戏玩家是不会放过的，记得和朋友们一起坐在电脑前玩《幻世录》的时候简直成了一场比赛，谁能用最少的伤亡换取战斗的胜利，真是一场智力与魄力的大比拼，至今想起来它恐怕是我玩过的战棋类游戏中最具挑战的一个。
